Советы по графическому дизайну для не-дизайнеров. Профессия графический дизайнер Вы должны уметь писать
24.07.2015
Практически всем техническим писателям приходится сталкиваться с графическим дизайном, будь то создание презентационных материалов к новому продукту, оформление инструкций или брошюр, или материалы для сайта компании. Конечно, всем, что связано с изображениями, по идее должны заниматься профессиональные дизайнеры, но на практике частенько эту работу поручают именно техническим писателям. Сегодня мы начинаем небольшую серию статей о графическом дизайне с тем, чтобы помочь дизайнерам-непрофессионалам начать своё творчество, уже имея некоторую теоретическую подкованность.
Каждый нынче хочет делать всё самостоятельно. «Сделай сам» (Do-it-yourself, DIY) является трендом уже довольно давно. Клиенты осознают, что им больше не нужно покупать что-то готовое или нанимать кого-то на работу. С помощью Google и Pinterest не так уж много можно найти того, что вы не можете сделать самостоятельно с помощью правильных инструментов и материалов.
Всё чаще и чаще мы наблюдаем, что то же самое происходит с графическим дизайном. Клиенты создают дизайн приглашений, флайеров, постеров и т.д. самостоятельно, потому что могут сэкономить за счёт этого несколько баксов. Нельзя сказать, что большинство из них справляются с дизайном на отлично, но я думаю, мы все согласимся с тем, что этот уход от профессиональных дизайнеров в пользу парадигмы «сделай сам» многое меняет.
В качестве помощи тем, кто предпочитает «сделай сам», ниже приведены некоторые советы и указания, которые помогут улучшить ваши дизайнерские навыки. Графические дизайнеры могут быть ужасно дорогими, но их работа отличается высоким качеством, потому что они изучали эти дизайнерские советы и стратегии. Независимо от того, вы просто начинающий графический дизайнер или адепт DIY, мы надеемся, что они помогут вам в следующем дизайнерском проекте!
Программное обеспечение. Без программного обеспечения для графического дизайна вы далеко не уйдёте. Некоторые хорошо известные программы, такие как InDesign, Photoshop и Illustrator будут стоить для вас целое состояние. Но если вы собираетесь заниматься дизайном на постоянной основе, то можете изменить своим принципам и вложиться в это. Если же вы собираетесь разрабатывать изображения время от времени, взгляните на этот список бесплатных программ для графического дизайна . [Примечание «ПроТекст»: Рекомендуем бесплатный русифицированный инструмент для рисования схем, создания простой инфографики, работы с текстом, которого нет в списке: https://www.draw.io ]
Идеи в результате мозгового штурма. Пока вы не начали бездумно что-то разрабатывать, проведите мозговой штурм с целью обретения нескольких идей, самостоятельно или в группе. Убедитесь в наличии главной идеи и информации, которую хотите сообщить. Также подумайте об общей теме изображения и элементах, которые должны быть включены. Это даст вам хорошую отправную точку.
Рисуйте наброски. После штурма появятся некоторые идеи – набросайте их на бумаге. Вам не нужно быть художником, и набросок не должен быть идеальным – это всего лишь набросок, схематичное изображение того, что вы представляете. Рисование набросков композиции и расположения её элементов поможет процессу самой разработки пройти намного более гладко. Нарисуйте несколько вариаций набросков, чтобы у вас был выбор. Хорошей идеей будет показать их другим, чтобы убедиться, что наброски показывают именно то, что хочется сообщить.
Сетка. В графическом дизайне сетка - это двухмерная структура, состоящая из серии пересекающихся прямых или изогнутых вспомогательных линий, использующихся для организации контента. Сетка выступает в роли рабочего места для дизайнера, она позволяет организовать графические элементы в рациональном, лёгком для восприятия, виде. Сетка может использоваться для расставления графических элементов по странице, относительно других графических элементов на странице или других частей этого же графического элемента или формы. Ознакомьтесь со статьёй в качестве справки.
Оформление текста. Важно понимать типографскую терминологию. Вам может казаться, что вы знаете, что на самом деле означают такие слова как тип шрифта, шрифт, семейство шрифтов, точка, базовая линия, но уверен, что некоторые из них вас смутят, а некоторые вы не понимаете в полной мере. Статья «Основные типографские термины» может в этом помочь. Использование большого количества шрифтов затрудняет прочтение, при этом ещё сложнее найти кучу шрифтов, которые будут хорошо смотреться вместе.
Эмоции шрифтов. Если вы думаете, что начертание шрифта не может вызывать эмоции, то вы не правы. Начертание шрифта должно отражать настроение вашего контента. Если вы разрабатываете приглашение на свадьбу, то шрифт должен быть элегантным, возможно, изысканным, тогда как на приглашении на вечеринку по поводу третьего дня рождения начертание шрифта должно быть весёлым и живым. Сверьтесь со статьёй «Пробуждайте эмоции посредством типографики» .
Промежутки. Убедитесь в том, что промежутки между вашими словами и другими графическими элементами на изображении одинаковы. Определённые секции могут быть переполнены, тогда как другие иметь кучу свободного места. Расстояние между символами также важно, и рекомендуется просто оставить место между символами, которое также называется «кернингом». Символы не должны находиться слишком близко или слишком далеко друг от друга, т.к. в этом случае чтение будет затруднено.
Иерархия. Визуальная иерархия влияет на последовательность восприятия читателем того, что он видит. Объекты наибольшего размера воспринимаются человеческим сознанием первыми. Визуальная иерархия должна использоваться на том, что имеет наибольшее значение в вашей композиции и на том, что должно быть прочитано первым.
Контраст. Контраст важен для определения различных секций, для выделения важных объектов или слов. Без контраста читатель не знает, куда смотреть в первую очередь или что важно. Если вы по всему контенту используете одинаковый цвет, шрифт и размер шрифта, глаза читателя на нём не сконцентрируются, ничего не выделяется. Контраст - это то, что позволяет вам что-то выделить особо, и он должен использоваться в каждой композиции.
Повторение. В зависимости от того, что вы разрабатываете, повторы могут играть значительную роль. Если вы составляете книгу о программе или складываемую брошюру, вам может понадобиться расположить одинаковые или похожие элементы по всему дизайну. Такие повторы основных элементов через весь документ привносят ясное ощущение единства, последовательности – в таком документе проще отследить логику изложения.
Пустые пространства. Не бойтесь оставлять секции пустого пространства. Не каждый дюйм вашей композиции должен быть наполнен надписями, графиками или картинками. Беспорядочная композиция сложна для чтения, и в результате читатель упускает важные вещи. Пустые пространства помогают подчеркнуть области занятого пространства, и то, на чём стоит акцентировать внимание.
14 ноября 2017, 11:58После института, очень долгое время я работала секретарем и ассистентом, мечтала о карьерном росте, продвижении в отдел, пока, наконец, не осознала, что надо брать все " в свои руки", ибо тридцатник был не за горами, а никакую более-менее серьезную должность я так и не заняла! "Девочкой на подхвате" мне работать больше не хотелось, и я поняла, что пора осваивать новое ремесло.
Сегодня существует огромное количество профессий, о которых многие даже не догадываются! Не догадывалась и я, когда в конце школы, выбирала институт, в который поступала. Если бы я знала обо всем, что предлагает современный рынок, я бы точно сразу пошла учиться на графического дизайнера
!
Графический дизайнер - на 90% творческая профессия, которой легко обучиться с нуля, если наскучило работать, например, юристом или бухгалтером. Ни в коем случае не умаляю важность упомянутых специалистов, но, часто бывает такое, что общество рекомендует получить сначала "серьезную" профессию, а потом уже учиться на то, что хочется! А потом ты начинаешь работать по специальности, и твои желания отходят на второй план, - да и платят нормально! Но душа-то требует творческих порывов!
Графический дизайнер - по факту, это дизайнер рекламы. Человек, который занимается визуальными коммуникациями. Реклама может быть любой: например, полиграфической (листовки, брошюры, широкоформатная рекламя), web (баннеры, сайты), smm (продвижение в соцсетях) и так далее. А также, именно графический дизайнер занимается разработкой логотипов и фирменного стиля. Это - очень востребованная специальность, так как в условиях высокой конкуренции, хорошие дизайнеры рекламы - на вес золота!
Отучиться на дизайнера можно на курсах, или в институте - получить второе высшее образование. В моем случае это было нечто среднее - курсы профессиональной переподготовки при известном дизайнерском университете, по окончанию курса, я получила диплом государственного образца. Все преподаватели были из университета. Программа, конечно, была экспресс (всего год), многое зависит от вашего желания и интереса. В моем случае, желание было огромным - к тому моменту мне откровенно наскучило работать ассистентом, и я была очень заинтересована в том, чтобы получить новую специальность.
На любом обучении вам дадут "базу" и необходимую литературу, которую нужно хорошенько "перелопатить". В программу курса, входят уроки по рисунку и живописи. Даже если вы не умеете рисовать - все зависит, опять-таки, от вашего желания и упорства. Выполнять стилизации, делать наброски вас научат, а если вы захотите освоить академическое рисование - просто придется больше работать.
Помимо рисунка и живописи, на курсах графического дизайна у вас будут уроки композиции, цветоведения, типографики (искусство шрифта) а также обучение дизайнерским программам. Последнее - даже если вы не захотите работать по специальности, очень пригодится вам по жизни: вы поймете разницу между растром и вектором, научитесь профессионально обрабатывать свои фотографии, а не только фильтрами инстаграма:-), верстать красивые альбомы из путешествий - и многое другое. Это - мега-полезный и крутой скилл!
Помимо уроков вам, конечно же, придется прочитать массу литературы - не только для того, чтобы освоить дизайнерские термины и узнать о различных приемах продвинутых дизайнеров, ресурсах, которыми они пользуются, но, также и для того, чтобы научиться грамотно общаться с клиентами.
И это - отдельный "ништяк" графического дизайнера - работа на фрилансе и возможность дополнительного заработка. Сразу оговорюсь, что это непросто, существует масса подводных камней, о чем можно узнать из различной профлитературы и на собственном опыте. Одно скажу точно: если вы коммуникабельны, легко сходитесь с людьми и умеете договариваться - у вас возникнет минимум проблем. А если "попрет", можно полностью уйти на удаленную работу - это просто мечта любого офисника! :-)
Конечно, с работой дизайнера сопряжено и множество иллюзий. Например, мучительно отработав свое портфолио, и, наконец, начав работать, я поняла, что сплошного творчества не будет и здесь:-) И заказчики, и работодатели имеют свое собственное представление о продукте, для которого вы разрабатываете дизайн, и бывает очень трудно "договориться" с внутренними амбициями. Поэтому, лучше всегда иметь четкое представление - что и зачем вы делаете, чтобы уметь отстоять свою идею. При этом, нужно обладать огромной гибкостью, чтобы уметь "слышать" заказчика, ведь основной задачей дизайнера являются, все-таки, работа для него.
Кстати, про "мучительное" создание портфолио: поначалу, придется знатно потрудится, так как всех клиентов и работодателей интересуют именно ваши работы. И их необходимо сделать с нуля. Можно взять ученические работы, рисунки и диплом, или же браться за любую работу, даже бесплатно. Лично я выдумывала компании, рисовала для них логотипы и везде буквально раструбила о том, что начинаю работать как дизайнер - нашлись люди, которым понадобились такие услуги.
Сейчас я могу уверенно заявить, что данная работа гораздо интереснее того, чем мне приходилось заниматься на административных должностях. Теперь, вместо скучных документов и цифр, я имею дело с картинками, презентациями, рисованием и обработкой фото.
Конечно, все неминуемо превращается в рутину, но, скажите - в какой работе ее нет? :-) Отчасти поэтому, дизайнеры склонны часто менять место работы - хочется новых свершений, новых цветов и красок, так как работать в рамках одного фирменного стиля бывает не только скучно, но и тяжело.
Как дизайнер можно развиваться как "вверх", так и "вширь". В первом случае, можно доработаться до арт-директора, бренд-менеджера, руководителя отдела маркетинга, во втором - освоить web, smm, ux-дизайн (дизайн интерфейсов) и т.д. А можно пойти преподавать или вести свой дизайнерский блог! Возможностей для развития - очень много!
Кстати, среди известных личностей немало тех, кто начинал графическим (или web) дизайнером, например: Эмма Стоун, Серафима Шнурова, Фредди Меркьюри.
Я придерживаюсь того мнения, что на работу надо ходить как на праздник:-) Или, хотя бы, приближаться к этому, ведь на работе мы проводим большую часть своей жизни! Поэтому не бойтесь осваивать новые профессии, если старая не нравится или просто поднадоела!
Спасибо всем, кто дочитал до конца! Хорошего дня и недели! :-)
Обновлено 11/12/17 12:03 :
Адрес моего сайта: stremyakosha.ру
Видов дизайна существует очень много, и все они сильно отличаются друг от друга. Интересы дизайнера далеки от деятельности дизайнера одежды. Для начала определитесь в своих желаниях и склонностях. Выбрав свое направление, переходите к формированию своего индивидуального стиля. Это значит, что занявшись, например, графическим дизайном начинайте изучать азы выбранной профессии, постепенно вырабатывая свой собственный, ни на кого не похожий, подход к нему. Не привязывайте свой талант к базовым знаниям, экспериментируйте, творите, пробуйте.
Образование, необходимое дизайнеру
Обычный сценарий развития событий таков, что человек поступает в высшее учебное заведение на специальный факультет. Учится там пять лет, получает диплом и нужные знания. Но на самом деле то, что преподнесут вам в институте в виде необходимого багажа знания, может в дальнейшем вам не пригодится. Поэтому качество образования может страдать, ведь преподаватель не знает, понимаете вы суть предмета или нет.
Такому образованию есть достойная альтернатива – это платные курсы. В основном, люди, работающие в платных учебных заведениях, заинтересованы в том, чтобы отработать полученные деньги. Поэтому есть возможность выбрать самое качественное образование. Еще одна причина выбрать платные курсы – это непродолжительность учебного процесса. Длительность учебы не превысит трех месяцев. К тому же ограниченность во времени избавит вас от изучения ненужных дисциплин, например, таких, как высшая математика и статистика.
Есть еще один вариант – это изучить азы профессии самостоятельно. Самообразование очень выгодно. Вы сами выбираете сферу своей деятельности и самостоятельно контролируете процесс обучения. Единственный минус такого образования – это отсутствие документального подтверждения наличия образования.
Как стать дизайнером самостоятельно
Для начала нужно собрать всю необходимую информацию, которую затем придется упорядочить. Это легко сделать с помощью компьютера. Отыскав что-то заинтересовавшее вас, не спешите применять это сразу на практике, попробуйте докопаться до первоисточника. Ведь там, наверняка, найдется что-то еще более полезное. Вам придется ежесекундно быть в курсе всего происходящего в выбранной вами области дизайна. Следите за новинками, слушайте советы более опытных коллег. Постарайтесь освоить компьютерные программы по дизайну. Это существенно облегчит вам работу. Ведь все эскизы, модели и наброски проще и быстрее делать на компьютере.
Профессия дизайнера появилась в нашей стране несколько десятилетий назад и очень быстро стала востребованной в самых различных отраслях бизнеса — от полиграфии до промышленности. В связи с высокой коммерческой успешностью этого вида деятельности, многих волнует вопрос, как стать дизайнером . Давайте разбираться по порядку.
В переводе с английского, дизайнер (designer) — проектировщик, конструктор, разработчик эскизов, моделей, образов. В свою очередь, в английский язык это понятие перекочевало из латинского, где «designere» — делать, показывать, намечать.
Дизайнер – специалист по художественному оформлению и конструированию разного рода предметов. Сферы применения таланта дизайнера весьма разнообразны: это и мода, и промышленный или архитектурный дизайн. Профессия дизайнера является одной из самых модных на сегодняшний день. Преимуществами работы в сфере дизайна являются хороший заработок, возможность творческой самореализации. В данной статье освещается, как работает графический дизайнер, программы, необходимые для освоения, вопросы построения успешной карьеры.
Сущность графического дизайна
В настоящее время весьма востребованной является профессия графического дизайнера. То, чем занимается графический дизайнер, ясно уже из самого определения данной специальности. Графический дизайн является искусством проектирования объектов с помощью графических изображений. Графический дизайнер – специалист по оформлению разного рода печатной и плакатной продукции, созданию фирменных знаков, этикеток. Отдельным направлением графического дизайна является веб-дизайн – деятельность по оформлению сайтов в интернете.
Графический дизайнер – профессия творческая, близкая по смыслу и философии к работе художника, создающего живописные произведения.
Профессиональные навыки графического дизайнера
Графический дизайнер-иллюстратор должен обладать знаниями в области типографского дела (знать разновидности шрифтов, представлять технический процесс создания печатной продукции). Основным профессиональным навыком специалиста в данной сфере является умение хорошо рисовать и пользоваться изобразительными средствами, владеть основами композиции, колористики. Он должен разбираться в основных современных тенденциях в своей профессиональной области и постоянно совершенствовать свои
Необходимым условием успешной деятельности в сфере графического дизайна является знание основных компьютерных программ для создания всевозможной графики и умение работать на персональном компьютере.
Специфика работы веб-дизайнера
Отличия веб-дизайна от графического дизайна связаны, главным образом, с техническими моментами. Графический дизайнер, специализирующийся на создании сайтов, должен разбираться в технических аспектах проектирования пользовательского интерфейса (знать принципы работы программиста и кодера, разбираться в особенностях просмотра компьютерной графики на мониторах, имеющих различное разрешение). Перед ним стоит задача сделать просмотр страниц сайта легким и приятным занятием. Графический дизайнер любой специализации обязан в общих чертах знать принципы создания рекламных продуктов и владеть навыками промышленного дизайна.
Как стать специалистом в области графического дизайна
Путь в профессию графического дизайнера лежит через учебу в учебном заведении. Специалистов в области дизайна готовят в учебных заведениях высшего и среднего профессионального образования. Это могут быть художественного, архитектурно-строительного, технического профиля. Учеба в специализированных учебных заведениях, кроме обучения базовым навыкам работы дизайнера, также способствует расширению кругозора, получению необходимых связей в профессиональном сообществе (например, во время прохождения практики).
Как стать дизайнером?
Кроме того, учеба в учебном заведении дает навыки самостоятельной работы, поиска необходимой информации.
Необходимые для работы профессиональные навыки можно также получить, поступив на разного рода курсы. В отличие от высшего или среднего профессионального образования, учеба на курсах позволит получить лишь необходимый набор знаний, достаточных для начала работы в профессии. Занятия на курсах, как правило, носят практический характер. В этом, с одной стороны, заключается их положительное свойство. Отрицательным аспектом учебы на курсах является отсутствие у слушателя необходимых теоретических знаний, без которых достичь больших успехов в профессии не получится.
Графический дизайнер – профессия творческая. Освоить ее при желании можно самостоятельно. Многие известные графические дизайнеры (например, Карен Ченг) приобрели необходимые навыки в области графического дизайна самостоятельно. Однако все они имели высшее образование по разным специальностям. Без базовых навыков, которые дает наличие профильного образования, начинающему графическому дизайнеру все же не обойтись.
При выборе профессии графического дизайна следует учитывать, что она не является профессией первой необходимости, и в условиях экономического кризиса существует риск потери работы.
Компьютерные программы в сфере графического дизайна
Современный графический дизайнер обязан владеть навыками использования в программ. Обязательными для изучения являются Adobe Photoshop и Adobe Illustrator. Следует учитывать, что профессиональные версии программ по работе с графикой достаточно дорогостоящи. Для того чтобы понять основные принципы их работы, начинающий дизайнер может для начала заняться изучением бесплатных аналогов.
Как построить карьеру графического дизайнера
Для успешной работы в сфере дизайна важно грамотно выбрать специализацию и постоянно совершенствовать свои знания. Для того чтобы быть в курсе современных трендов в мире графического дизайна, приобрести полезные знакомства в профессиональной среде, важно регулярно следить за новинками в сфере профессиональной деятельности, посещать тематические мероприятия.
Общение с профессионалами поможет избежать ошибок и слепого копирования чужих идей. Их советы помогут создать портфолио Широкие возможности в сфере профессиональной самореализации в области графического дизайна, и в особенности веб-дизайна, предоставляет фриланс — удаленная работа с использованием интернета.
Где почерпнуть навыки?
В настоящее время во Всемирной паутине имеется множество специализированных электронных порталов, предоставляющих удаленную работу. Важную роль для получения выгодных заказов играет оформление портфолио графического дизайнера. Оно должно быть максимально информативным и содержать наиболее яркие примеры работ.
В сфере фриланса условием успешности является деловая репутация. Заработать ее сложно, а потерять легко. Поэтому главным правилом начинающего графического дизайнера должно стать выполнение заказа в установленные сроки и качественно. Поначалу рассчитывать на высокие заработки не стоит. Постепенно, со временем, количество заказчиков будет увеличиваться. Следовательно, возрастут и доходы. Важно помнить, что большую роль играет портфолио графического дизайнера.
Как научиться креативу в дизайне
Задача дизайнера любой специализации заключается в максимальном выполнении требований заказчика. Безусловно, здесь, как и в любой другой сфере, приветствуется творческий подход. Однако графический дизайнер в своей каждодневной работе ограничен рамками технического задания, а не решает задачу творческого самовыражения. Поэтому креатив в данной профессиональной области не приветствуется.
Иллюстрация взята с сайта knockknock.ru
В этой статье я разберу не только то, что должен веб-дизайнер, но и также то, чего НЕ должен.
Новичку в веб-дизайне крайне важно знать свои обязанности иначе вас просто будут «иметь» ушлые заказчики, которые воспользуются вашим незнанием и будут требовать от вас больше чем вы должны и вы будете делать больше, чем вам за это заплатили. Если не хотите такого, читайте внимательно и мотайте на ус 😉
Перед тем вы познакомитесь со списком ваших будущих обязанностей, я хочу рассказать о самом важном навыке веб-дизайнера, который должен быть у вас, если вы планируете работать на фрилансе. От вас никто этого навыка не будет требовать, но от него сильно будет зависет ваш успех и заработок. Итак…
Каждый веб-дизайнер должен уметь «гуглить»
🙂
Это значит что если вы что-то ищите в поисковике, то вам нужно посмотреть не первые 5-10 сайтов, а если потребуется — то все 100-200, потому что рунет сейчас стал копипастной помойкой и найти стоящее очень тяжело. Либо если у вас нет времени — покупайте книги, курсы, обучение.
Что должен уметь и знать веб-дизайнер фрилансер:
- Вам нужно в совершенстве владеть программой фотошоп.
- Вы должны уметь:
— Собирать и структурировать информацию
— Уметь выделять главное и второстепенное
— Создавать прототип сайта
— Уметь не «изобретать велосипед», а моделировать уже успешное
— Подбирать подходящую цветовую гамму под цели сайта и для целевой аудитории
— Уметь работать со шрифтами
— Уметь работать с сетками
— У меть пользоваться фотобанками и обрабатывать графику
— Уметь сделать сайт удобным и привычным для целевой аудитории - Уметь рисовать разные типы сайтов (лендинги, сайты-визитки, интернет-магазины, промо-сайты, порталы)
- Уметь рисовать в стилях flat, material, минимализм, техдизайн
- Уметь делать адаптивный дизайн сайта
Этого вполне достаточно чтобы вы стали веб-дизайнером хорошим веб-дизайнером и зарабатывали 30-45 000 руб в месяц. через 6-12 месяцев после старта.
Если вы зайдете на сайты с работой, где публикуются вакансии для веб-дизайнеров и посмотрите что там требуют от вас — вы просто ужаснетесь. От вас будут требовать владеть сразу 2-6 профессиями, владеть 3-10 программами и иметь кучу обязанностей.
Не знаю кем нужно быть чтобы уметь столько и на что надеются работодатели когда вывешивают такие объявления. Вот типичное объявление:
На основе этого примера я бы хотел перейти наверное к более важной составляющий…
Что НЕ должен знать и уметь веб-дизайнер:
- Верстку (html, css и т.д) — тот кто этим занимается называется верстальщик, а не веб-дизайнер.
- Программирование (php, mysql, javascript и т.д.) — этим занимается веб-программист.
- Seo и раскрутка сайта — этим занимается se0-специалист
- Наполнять сайт. Этим занимается контент-менеджер
- Продвигать сайт в соц.сетях и работать с пабликами.
Как стать дизайнером одежды: 7 подсказок от профи
Этим занимаются SMM и SMO специалисты.
- Владеть всеми графическими программами на свете. Это нафиг не нужно веб-дизайнеру. 99% всего можно сделать в фотошопе. Веб-дизайнер, не иллюстратор, не работник полиграфии — ему не нужно знать coreldrow, illustrator или indesign и прочие программы
- программы 3D-моделирования. Этим занимаются 3d-проектировщики, архитекторы, но не веб-дизайнеры
- Маркетинг и конверсия. Этим должны заниматься маркетологи и тестеры.
- Брендинг. Често — не знаю кто этим должен заниматься 🙂
- Владение всеми CMS (Worppress, joompa, DLE и т.п) — этим обычно занимаются веб-мастера
- копирайтинг.
Статьи писать должен копирайтер, а не веб-дизайнер.
- Рисовать от руки. Веб-дизайнер — это не художник.
- Рисовать на планшете. Этим занимается графический дизайнер.
Это не весь список того что от вас могут требовать в резюме. Если вы нашли что-то, что от вас требуют и этого нет в верхнем списке — то смело относите новое требование к тому что вы НЕ должны 😉
Если с вам и требуют все это, то пусть и платят за каждую профессию отдельно — в сумме хорошо наберется 🙂